载《啸乐（口哨音乐）艺术基础》3-9页。

要认识啸乐艺术的性质，必须了解其类属。

啸乐、啸乐艺术属于啸，要了解它们，我们必须对啸有足够的了解。

（一）啸首先是自然（包括植物）声音现象

自古以来所称风、海啸，现代飞机和子弹（《文选·张协〈杂诗〉》“凄风为我啸”，刘良注：“风声也。”1978年版《现代汉语词典》概括为“自然界发出的某种声响”，补充有海水的啸声；形容飞机、子弹等飞过的声音；1992年重排本《新华字典》也接受了这种更为全面的分析：但认为“形容”不如认为“描写”正确）的啸声，是自然界不同原因造成空气振动发出的一种有较高频率的声音。

（二）啸同时又是生物发声现象

《新辞海》、《新辞源》、《汉语大词典》所说的鸟兽，如虎、猿（杜甫《登高》“风急天高猿啸哀”）和鸟发出的啸，这是动物运用发声器官发出的同样特点的声音。

人啸属于此类。

比较起来，其他啸声较为简单，人啸则较为复杂。

1、分析人啸发出的声音，主要有发出叫声（即啸叫）和演奏乐曲的啸乐两类。

两类的发音方法和声音特点大体相同。但:

(1)前者发出的声音较为单一、简单，其最复杂的形式也不过是模拟自然存在的各种声音。广义的啸艺包括啸叫中有艺术特质的内容。

(2)演奏乐曲则与笛、埙等同属吹孔气（按《中国大百科全书》与体、膜、弦、电相对）鸣乐器（仅用器官而非乐器），其演奏的音乐不但有旋律，而且声音丰富和复杂得多。

因此。啸乐是啸艺的主要内涵和狭义概念。我们一般说啸艺，是包括啸叫的艺术性部分。

同为啸乐，和许多乐器一样，又可分为单一或与其他乐种或乐器配合的伴奏、重（合）奏和独奏。和歌同时出现的，往往是伴奏。和其他乐器同时演奏不分主次，则为不同乐器的合奏（或称联奏）。单独演奏或以其为主，而以其他乐器伴奏，则为以其为主的独奏。

2、按发音方法和原理

指啸和叶啸必须借助其他物体发声，从这个意义上，与其相对的啸又可称为徒啸，简称（狭义）啸。

另外还有一种，姑且借用汉语音韵学的分类名称与敛唇（撮口）相对称为展唇啸（哨）。也可以演奏乐曲，音量较大，与指啸接近；缺点一般也类似，就是音域和灵活、准确性受影响。2009年第36届世界啸（口哨）大会（赛）获得全能第一的英国选手似乎属于这一类型，看来也能有很出色的综合表现。

按说啸艺和啸乐也应该包括演奏乐曲的展唇啸（只是发音方法略有差异）和指啸（只多动用了人体口以外的器官——手指）、叶啸（只多动用了人体以外的物体——树叶等），但因为多数人属于这一类型，音域最为宽广，表现力也最强。因此，作者将徒啸中的敛唇（撮口）啸作为狭义的啸乐、啸艺和啸，来和大家探讨。

 

（三）啸乐艺术的定义与名称

1、定义：（狭义）啸乐是人类用胸肺输送的气流，通过唇孔音起振，以舌根和软腭为入气孔、以撮起而留有小孔的双唇为出气孔形成的口开管共鸣腔耦合共鸣，通过舌和下颌调节演奏乐曲的一种特殊的吹孔气鸣乐器。不同观点参见专题讨论。

毛德信《当代中国词库》（航天工业出版社1993年版）称“以人的唇部肌肉为工具，通过人工控制的气流所发出的音响而形成的音乐。”但不仅唇部肌肉，且未说明人工如何控制气流，与其他乐器的区别也不清楚（用于笛、埙等同样可以）。

2、名称：应以称啸乐为好。

（1）现在一般人都称口哨，但这个名称并不理想。原因如下：

一是与一种乐器容易发生混淆。《中国音乐词典》（人民音乐出版社1986年版）：“口笛，吹奏乐器，又名口哨。用两块长2厘米，宽2.4厘米的铜片制作，中间夹一条丝带，外用丝线缠紧，丝带起簧片作用。演奏时，将口笛放在口中，用喉间的气息冲击丝带发声。”常见徒啸表演者被要求张开口看是否含了什么，就是这种名称混用的后果体现。日本称啸为口笛，也有这样的问题。

二是口哨的意思是“口发出的哨声”，不符合其艺术地位和丰富的内涵，当时实际上有贬损的意味。为照顾民众的熟悉和习惯，可作为俗称，但绝对不适合作为正式的学科名称。

三是啸为我国优秀文化传统，有悠久的历史，《诗经》、《楚辞》即有记载，诸葛亮、曹植、嵇康、阮籍、陶渊明、李白、杜甫、苏轼、岳飞等诸名流运用，在文人雅士中有一定影响和地位，辞书多有介绍，只是因为社会正统歧视，现代不为普通人所知，只要加强宣传，就能改变；而口哨是为绕过其名气来歧视啸而另起的名称，由元代哨子、胡哨演来，只在民间流传，不登大雅之堂，《新华词典》、《新辞海》、《新辞源》都不收，《汉语大词典》最早用例为现代小说，演奏乐曲在西洋流行之后，有舶来之嫌，仅现代一般人们较熟悉而已。

四是当初叫这个名称，是不知道其与我国古代啸艺的关系。现在已经明白了，仍然这么叫，是斩断和不尊重历史。这历史，对我国的爱好者和世界共同的事业都有光彩，而拒绝历史，则相反。

五、元代及以后哨有“流氓、骗子”的义项，是由早期戏剧中此类角色常有此行为而来，后来人们常认为是这类人的行为，令人反感；而啸者历史上有很多高雅之士，没有这个问题。

 

资料：

啸的诸引伸义，为了区别，一般写作哨。

《水浒》第三十八回“略哨一声”，四十一回“大哨一声”，义同啸；又五十九回“哨聚山林”，一般作“啸聚”：是其证。

《礼记·投壶》“哨壶”，汉·郑玄注：“哨，不正貌。”应该是由作啸必须撮口，不同于口的正常形态而来。后读作平声宵韵，不同于啸的去声啸韵，只是常见的破读（一般称四声别义），即变音别义。

《宋史·宋琪传》“左右哨”，指军队的左右翼；元代称“流氓、骗子”，还有复音词“哨子、哨厮”；元白朴《梧桐雨》四则“（这雨呵）顺西风低把纱窗哨”：即由此引申，为了区别，后又读回去声，笑韵与啸相近，清纽与啸所属心纽对转。由声音的作用，又引申出《方言》卷七“使犬”（后一般音心豪平）和清代的哨鹿。由啸音细小引申出《法言·问道》“哨哨”的琐碎义和元代以后军队较小单位的“哨军、哨船、哨探、岗哨”义。由啸的声音还引申出“喊叫、抽打、哨箭”等义项。

 

毛德信《当代中国词库》（航天工业出版社1993年版）称“口哨音乐”，联系二者各自定义，哨声简单不能演奏音乐，音乐自然不能包括哨声，显然自相矛盾，因此，只能用作俗称。

 

（2）其他：

《南齐书·魏虏传》有“吹唇”，台湾李贞吉先生称“唇吹音乐”，Jeef李（有公开出版的曲碟）；称“双唇音乐”:唇重要，然仅此器官显然不行。

日本协会及其承办的第35届国际大赛称口笛，反映也有这种命名观点。笛是人体以外的乐器，虽然比较同类已知年代最早，但据我们考证，中国原始人就普遍运用啸、最早的典籍就叫啸，笛子及其名称肯定产生在后。我们没要求笛子改叫竹（铜）管啸，已属比较宽容。虽然笛子与啸较为接近、类似还有埙、箫，这样称是对它们的歧视。国内有笛、箫协会，名称也有类似的问题。

 

（四）辨似：

有认为还有：

（1）蟋蟀啸（哨）。一般在c1-b1音域，发啸和啸乐时在舌上气流通道积一定量的口水，气流在通过时不断冲开口水液体，口水又因流动不断复原，从而产生类似蟋蟀鸣叫和水鸟哨（一种瓷玩具，鸟形，中空。在其腹部装水，从尾部吹气，则气流通过腹部的水，从嘴部排出就发出这类声音，原理较为接近）声式的特点的声音。但为维持这一状态，气流要求基本稳定，因此没有自如的表现力。低于这一音域时，舌根后缩隆起；而高于这一音域时，气流过强：都无法形成所需条件产生这一效果。虽然音域和表现力有限，但有特色，可作为表现技法在需要时运用。

（2）齿缝啸（哨）。以基本处于自然状态（与一般啸撮起唇部不同）的上唇和下唇上部之间留出的小孔为气流出口，其他同啸（口哨）。音域一般约c3-c5两个八度，发音与啸和啸乐虽有共同之处，但一般音量过小且不明晰，效果和作用因此大打折扣。优点是声音小对其他人的影响小，特殊情况下可以使发音者不易被发现。

（3）呼麦（哼啸）。以声带哼唱旋律时，利用其气流在口腔发出啸声，在乐曲适宜时，有近似和声效果。因二发声和调节原理不同，两种声音不能同时灵活控制，常表现为一种有旋律，另一种游离于旋律。因为这一形态以啸为主，实际应属啸的范畴，名称应为哼啸。

资料：

童忠良等《中国传统音乐学》（福建教育出版社2004年半316面）：“‘浩林潮尔’是由一个人在同一时间唱出的二声部织体的民歌，演唱方法极为罕见独特。其中一个声部为基音构成的持续低音；另一声部为在相距三个八度的高音区用泛音唱出的五声性旋律。”将其定性为唱，基本正确，能指明为哼就更为准确了。持续低音应为音。王明磊《快乐口哨》（香港天马图书有限公司2004年版50-51面）：“‘呼麦’又名‘浩林·潮尔’，蒙古人也叫它‘倍音’或‘贝音’，是蒙古族复音唱法（chor）‘喉音’的高超演唱形式……在持续低音的基础上……在高音部形成旋律……高音声部的旋律有时类似口哨声……高音具有旋律的变化，低音没有旋律变化。一般来说，呼麦的低音部是一个持续的低音，但有时也可以变化音高，而高音部是一条波浪起伏的旋律线，它有时有词，但常常是无词的。”低声部实际是哼，不可能有词，有时只是蒙语相似而已；“类似”啸也是“有时”而已，高音部才是真正的啸声。梁广程《乐声的奥秘·第五章·人声乐器》（人民音乐出版社1986年版113-115面）附“人声的特殊运用”：“指一个人在歌（哼）唱的同时，还吹奏某一件乐器，造成了乐音重迭（叠）的特殊现象……我国民间乐器演奏中，早就运用过这种乐声结合形式，例如管子演奏者在吹奏时，同时哼唱，发出一种类似喉声的结合音；吹笛子时加上人声的高音，出现一种平行的高泛音；唢呐卡戏时，同时人声发声，使模仿惟妙惟肖……本世纪六十年代，国外一些先锋派音乐家，把这种乐音上（的）特殊结合，搬上总谱和舞台，引起人们的注目……一个人在吹奏某一乐器时，原则上，是可以同时歌（哼）唱的。因为气息的喷出，在激发边棱音、双唇、簧片振动的同时，并不影响激发声带振动。这种特殊的音响结合，从声学的角度讲，是声波的重迭（叠）。在这个重迭（叠）的过程中，人声通过另一空气柱（管乐器）而再耦合，出现了十分复杂的声波合成现象。两个波在相位一致时，产生共振，高次泛音互相补充，音色互相靠拢……在吹响音笛的同时，让自己声带发声……音笛与人声都发出同一频率的音，而音量又平衡的时候，你就会听到一个合成音的音色；如果音笛和人声发出的是纯四度、纯五度音程的音，你会听到这两个音之外，还会影影绰绰听到另一个高八度或低八度的倍音；如果音笛和人声发出的是大小六度或大小三度音程的音，那么你在听到这两个音之外，还会听（到）一个同这两个音程构成和弦的音；如果音笛和人声发出的是大小二度或大小七度音程的音，那么音波合成现象更为复杂，可能听到第三音，也可能出现带拍音的合成音。倍音和加音的产生，是因为两个复合波的某一泛音（或基音）重叠以后，振幅被加强的结果。在声波的这种特殊合成方面，西方先锋派的音乐家们作了许多尝试。1965年奥斯汀在他的长号作品《变革》中，用吹奏和哼唱发出了一个大三和弦的音响……1966年恰尔兹所作的《长号和钢琴》中，用人声与长号哼唱（？）一个同音，文字注明：长号吹奏的‘#F’音时，加上同度的哼唱从元音‘乌’逐渐变为‘衣’音时，音色发生惊人的变化……1967年克兰纳克在《五首长号与钢琴》中，人声在长号的上面哼唱不协和音程的乐句，特别是最后的减八度音程，发出很明显的拍音效果。在最后两小节上，长号（加人声）对着钢琴的琴弦吹奏，使放开踏板的琴弦产生共振，发出十分奇特的音响……也有些音乐家在长笛、簧管等乐器上作试验，也获得特殊的结合音响。”

 载《啸乐（口哨音乐）艺术基础》254-255页

人的兴趣、爱好其实都是丰富多彩的，现在只有一种可能成为职业。啸（口哨）艺（主要是音乐）爱好现实其实并非完全不能成为职业，相对（绝对很难有的）稳定的有李立清先生等，一段时期或偶尔有秋鸣等，职业有比较成熟的岗位和发展要求，不需要我们多说。现实中兴趣还不能都和职业结合，除了职业工作，其余的只能作为爱好。

我也属于爱好比较多的人，因此，对如何发展各种爱好自然有过思考。现在，我又热心于促进啸（口哨）艺（主要是音乐）的发展，接触过比较多的这方面的爱好者，发现爱好者其实是分为不同类型的，不同类型的爱好者的发展需要是不同的，不能一概而论，因此，特谈谈我这方面的思考，供爱好者参考：

数量最多的是一般爱好者，爱好程度一般，比较其他爱好并不突出，这样的爱好者，可以随时根据兴趣，爱好当时自己的爱好，喜欢自己当时的喜欢。对这样的爱好者，提出各种要求和希望其实都没有必要，高兴就好。业余界一般称为“好玩”。协会组织应加强对其的宣传和吸引，以争取使之成为特别爱好者。

如果突出爱好啸（口哨）艺（主要是音乐）——其实其他的爱好也一样——可称为特别爱好者，还可分为不同的类型：

有的人希望学习和提高技艺，业余界一般称为想“玩好”，这些人突出的希望和需要是提高技艺，可主要在这方面发展，UC房间是适合的好地方。当然参加一些有关聚会和活动，结识朋友和增长见识也有好处，高手往往从这类中发展出来。这类爱好者非常需要了解自己的水平程度和社会评价，有关组织应努力制定等级评定以满足需要。参加比赛或争取成为相应组织担负责任的成员来达到这样的目的并不恰当，对自己和组织都有不利之处。

还有的人已经或者自以为技艺已经比较或相当高（可以被称为高手）了，需要机会表现、显示自己，这样的人只需多寻找表演或比赛机会，或者自己争取创造条件出碟子。正常社会和相应组织的各种比赛和艺术团，对他们也应该是欢迎的，职业人士往往从其中产生。但要注意集中主要精力，不必承揽过多其他自己并不感兴趣的事。这类人也需要注意避免陷入争取在有关组织中担任职务来达到目的的误区，因为主办组织会有其他要求，会分散精力，可能既不能很好显示自己，组织也很难办得有生气和活力。

只有认为这艺术的发展确实是社会需要，而社会及其观念妨害这艺术的发展，个人无法改变，才有建立组织来团结大家力图改变的需要。既然需要组织，就需要分工合作。当然，对啸（口哨）艺（主要是音乐）有突出爱好的人和以此为职业者都可以参与其中，解决共同面对的问题。

 

 

载《啸乐（口哨音乐）艺术基础》87-102页

现代各种器乐为扩大群众基础和满足群众需要，纷纷制定标准开展等级评定，值得学习和借鉴。啸（口哨）艺的特点是方便易行因而群众基础广泛，发展方向是大面积、大幅度提高爱好者水平，更应积极运用这一方式。特提出以下方案：

（一）演奏：

1、学员：

1级：能以合乎表演要求的准确和响度演奏旋律。

2、演（奏）员：

2级：基本能进行一个八度以内的不同风格和节奏（包括：快速、中速、慢速）的乐曲的演奏。

3级：能较好地完成一个八度以内的不同风格和节奏（包括：快速、中速、慢速）的乐曲的演奏。

4级：能很好地完成一个八度以内的不同风格和节奏（包括：快速、中速、慢速）的乐曲的演奏。

一个八度内增加音域的练习：（汉语普通话声调参考乐音标调，可借助图7体会）

 

增加至大二度的练习

 

增加至大三度的练习

 

增加至纯四度的练习

 

增加至纯五度的练习

 

增加至大六度的练习

 

增加至大七度的练习

 

 

再发展可通过爬音阶方法练习。

大六度及以上音域可进行乐曲练习，以增加实践能力和趣味性。

 

参考曲目：

（1）中速：

丢手巾（建议1=c³）

捉泥鳅（台湾校园歌曲，原调1=f³，建议1=b2)

康定情歌（原调1=f³，建议1=e³)

在那遥远的地方（原调1=e³，建议1=b2）

信天游（陕北，原调1=f³，建议1=e³)

四季歌（原调1=a³，建议1=f³）

凤阳花鼓（原调1=d³，建议1=c³）

鄂伦春小唱（原调1=c³）

沂蒙山小调（原调1=a³，建议1=f³）

龙船调（湖北，原调1=c¹，建议1=f¹）

祝你生日快乐（原调1=f¹)

雪绒花（建议1=g¹）

红河村（原调1=^bb¹，建议1=f¹）

山楂树（苏联，原调1=f¹，建议1=e¹）

婚礼进行曲（瓦格纳，原调1=c¹，建议1=f¹）

欢乐女神圣洁美丽（贝多芬，原调1=a¹，建议1=f¹）

手拉手（24届奥运会会歌，原调1=^bb¹，建议1=f¹）

（2）快速：

  读书郎（原调1=^be¹）

卖报歌（原调1=c¹，建议1=e¹）

清晨（台湾校园歌曲，原调1=a¹，建议1=f¹）

小螺号（原调1=f¹，建议1=e¹）

采蘑菇的小姑娘（原调1=d¹，建议1=e¹）

太阳出来喜洋洋（原调1=c¹，建议1=f¹）

放马山歌（云南，原调1=d¹，建议1=e¹）

送我一枝玫瑰花（新疆，原调1=c¹，建议1=f¹）

掀起你的盖头来（新疆，原调1=f¹，建议1=c¹）

美丽的姑娘（哈萨克，原调1=e¹，建议1=c¹）

洋娃娃和小熊跳舞（波兰，原调1=d¹，建议1=c¹）

如果幸福大家一起拍拍手（日本，原调1=f¹）

杨基都之歌（美国，原调1=a¹，建议1=f¹)

喀秋莎（前苏联，原调1=g¹，建议1=e¹)

夏日泛舟海上（意大利，原调1=g¹，建议1=f¹)

（3）慢速：

月光下的凤尾竹（原调1=f¹，建议1=e¹)

小白菜（河北，原调1=^ba¹，建议1=f¹）

月儿弯弯照九州（江苏，原调1=c¹，建议1=f¹）

半个月亮爬上来（青海，原调1=c¹）

深深的海洋（南斯拉夫，原调1=d¹，建议1=g¹）

草原（俄罗斯，原调1=c¹，建议1=f¹）

小路（原调1=e¹）

勃拉姆斯摇篮曲（原调1=d¹，建议1=c¹）

舒伯特摇篮曲（原调1=^ba¹，建议1=f¹）

我心永恒（《泰坦尼克号》片尾曲，原调1=e¹，建议1=f¹）

 

如结合提高音乐基础，可按以下程序：

（1）二、四、八分音符的吹奏：

参考曲目：

雪绒花（建议1=g¹）

山歌（江西永新，原调1=c¹，建议1=f¹）

（2）十六分音符的吹奏：

参考曲目：

卖报歌（原调1=c¹，建议1=e¹）

小白菜（河北，原调1=^ba¹，建议1=f¹）

石榴青（广西，原调1=^ba¹，建议1=f¹）

月光下的凤尾竹（原调1=f¹，建议1=e¹)

洋娃娃和小熊跳舞（波兰，原调1=d¹，建议1=c¹）

祝你生日快乐（原调1=f¹)

（3）附点音符的吹奏：

参考曲目：

半个月亮爬上来（青海，原调1=c¹）

康定情歌（原调1=f¹，建议1=e¹)

在那遥远的地方（原调1=e¹，建议1=b）

四季歌（原调1=a¹，建议1=f¹）

沂蒙山小调（原调1=a¹，建议1=f¹）

放马山歌（云南，原调1=d¹，建议1=e¹）

掀起你的盖头来（新疆，原调1=f¹，建议1=c¹）

捉泥鳅（台湾校园歌曲，原调1=f¹，建议1=b)

（4）切分音符的吹奏：

参考曲目：

龙船调（湖北，原调1=c¹，建议1=f¹）

花鼓调（湖南，原调1=a¹，建议1=e¹）

（5）休止符和弱起节奏的吹奏：

山楂树（苏联，原调1=f¹，建议1=e¹）

深深的海洋（南斯拉夫，原调1=d¹，建议1=a¹）

喀秋莎（前苏联，原调1=g¹，建议1=e¹)

红河村（原调1=^bb¹，建议1=f¹）

手拉手（24届奥运会会歌，原调1=^bb¹，建议1=f¹）

（6）三连音的吹奏：

划小船（美国，原调1=c¹）

（7）3/8、6/8拍子的吹奏：

夏日泛舟海上（意大利，原调1=g¹，建议1=f¹)

草原（俄罗斯，原调1=c¹，建议1=f¹）

（8）装饰音及各种记号的吹奏：参考相应音乐书。

 

3、演奏师：

5级：基本能进行两个八度以内的不同风格和节奏（包括：快速、中速、慢速）的乐曲的演奏。

6级：能较好地完成两个八度以内的不同风格和节奏（包括：快速、中速、慢速）的乐曲的演奏。

7级：能很好地完成两个八度以内的不同风格和节奏（包括：快速、中速、慢速）的乐曲的演奏。

两个八度以内的不同风格和节奏（包括：快速、中速、慢速）的乐曲演奏训练和提高，参考目标为演奏5——7级。

能运用包括吹吸结合在内的所有演奏技法。

参考曲目：

快速：

金蛇狂舞（J=108，原调1=^bb¹，建议1=e¹）

达坂城的姑娘（原调1=a¹，建议1=e¹）

年青的朋友来相会（原调1=d¹，建议1=f¹）

我是一个兵（原调1=^bb¹，建议1=f¹）

铃儿响叮当（美国，原调1=g¹）

哎哟，妈妈（印尼，原调1=d¹）

土耳其进行曲（贝多芬，建议1=d¹）

草原牧歌（原调1=c¹，建议1=f¹）

蜗牛与黄鹂鸟（建议1=f¹）

幸福在哪里（原调1=f¹，建议1=e¹）

卖汤圆（原调1=c¹，建议1=e¹)

剪羊毛（原调1=c¹）

啊朋友再见（原调1=^ba¹）

中速：

满江红（原调1=f¹）

小燕子（原调1=g，建议1=c¹）

爱的奉献（原调1=a，建议1=c¹）

敢问路在何方（原调1=d¹，建议1=f¹）

长城长（原调1=a，建议1=c¹）

兰花花（原调1=f¹）

可爱的一朵玫瑰花（哈萨克，建议1=d¹）

嘎达梅林（原调1=c¹，建议1=f¹）

花儿与少年（原调1=c¹，建议1=e¹）

在那遥远的地方（原调1=^ba¹，建议1=e¹）

青藏高原（建议1=d¹）

森吉德玛（原调1=c¹）

红莓花儿开（原调1=a¹）

莫斯科郊外的晚上（建议1=e¹）

慢速：

苏武牧羊（箫独奏曲，建议1=a）

阳关三叠（原调1=^ba）

春江花月夜（箫独奏曲，原调1=g¹，建议1=c¹）

江河水（二胡独奏曲，原调1=e¹）

桔颂（原调1=d¹）

钗头凤（原调1=c¹)

相见时难别亦难（原调1=d¹）

知音（原调1=g）

枉凝眉（原调1=e¹）

小草（原调1=g）

难忘今宵（原调1=c¹）

草原之夜（原调1=e¹）

橄榄树（原调1=f¹）

酒干淌卖无（原调1=b）

三套车（原调1=d¹）

樱花谣（日本，建议1=d¹）

 

4、演奏家：

8级：基本能进行三个八度以内的不同风格和节奏（包括：快速、中速、慢速）的乐曲的演奏。

9级：能较好地完成三个八度以内的不同风格和节奏（包括：快速、中速、慢速）的乐曲的演奏。

10级：能很好地完成三个八度以内的不同风格和节奏（包括：快速、中速、慢速）的乐曲的演奏。

5、演奏大师：能较好地完成三个八度以上的不同风格和节奏（包括：快速、中速、慢速）的乐曲的演奏。

 

两个八度以内的不同风格和节奏（包括：快速、中速、慢速）的乐曲演奏训练和提高，参考目标为演奏5——7级。

能运用包括吹吸结合在内的所有演奏技法。

参考曲目：

快速：

金蛇狂舞（J=108，原调1=^bb¹，建议1=e¹）

达坂城的姑娘（原调1=a¹，建议1=e¹）

年青的朋友来相会（原调1=d¹，建议1=f¹）

我是一个兵（原调1=^bb¹，建议1=f¹）

铃儿响叮当（美国，原调1=g¹）

哎哟，妈妈（印尼，原调1=d¹）

土耳其进行曲（贝多芬，建议1=d¹）

草原牧歌（原调1=c¹，建议1=f¹）

蜗牛与黄鹂鸟（建议1=f¹）

幸福在哪里（原调1=f¹，建议1=e¹）

卖汤圆（原调1=c¹，建议1=e¹)

剪羊毛（原调1=c¹）

啊朋友再见（原调1=^ba¹）

中速：

满江红（原调1=f¹）

小燕子（原调1=g，建议1=c¹）

爱的奉献（原调1=a，建议1=c¹）

敢问路在何方（原调1=d¹，建议1=f¹）

长城长（原调1=a，建议1=c¹）

兰花花（原调1=f¹）

可爱的一朵玫瑰花（哈萨克，建议1=d¹）

嘎达梅林（原调1=c¹，建议1=f¹）

花儿与少年（原调1=c¹，建议1=e¹）

在那遥远的地方（原调1=^ba¹，建议1=e¹）

青藏高原（建议1=d¹）

森吉德玛（原调1=c¹）

红莓花儿开（原调1=a¹）

莫斯科郊外的晚上（建议1=e¹）

慢速：

苏武牧羊（箫独奏曲，建议1=a）

阳关三叠（原调1=^ba）

春江花月夜（箫独奏曲，原调1=g¹，建议1=c¹）

江河水（二胡独奏曲，原调1=e¹）

桔颂（原调1=d¹）

钗头凤（原调1=c¹)

相见时难别亦难（原调1=d¹）

知音（原调1=g）

枉凝眉（原调1=e¹）

小草（原调1=g）

难忘今宵（原调1=c¹）

草原之夜（原调1=e¹）

橄榄树（原调1=f¹）

酒干淌卖无（原调1=b）

三套车（原调1=d¹）

樱花谣（日本，建议1=d¹）

 

（二）研究：

1、初级研究员（参考学士论文要求）：能就啸乐或啸艺的一般理论和实践问题在公开出版物上发表自己的看法，言之成理，持之有据。

2、中级研究员（参考硕士论文要求）：能就啸乐或啸艺的重要理论和实践问题取得重要进展。

3、高级研究员（参考博士论文要求）：能就啸乐或啸艺的重大理论和实践问题取得开创性重大突破。

 

附：几种关于等级评定方案的讨论文章

 

关于开展等级评定的建议——它山之石，可为借鉴

晏鸿鸣（约2005年）

有认为北美和声乐没有评级，所以不必要。其实，是否必要评级要看实际需要，不能只看别人，亦步亦趋；声乐不搞评级，我认为是已有广泛的群众评价基础（谁唱的好一般人都能听出来）和系统的从业选拔（拔尖人才一般都能得到相应公、私营团体的任用，从专业的国家演出团体的演员、歌厅歌手到业余歌手）。啸乐与声乐的共同点没有器乐多，而器乐（包括电子琴和小军鼓）已几乎都在进行考级。主持者谈到原因，都说是社会和群众业余文化生活的需要，也就是学习者希望知道自己的状况和学习的进展情况，当然也体现了社会评价。以前没有，应该是当时社会只需要少数拔尖人才，临时选拔和个别更换就可以解决问题了；现在产生，说明社会上有这种需求的人增加了，过去的方法已经不够用了。很多啸艺爱好者提出和关心评级问题，说明群众中有这样的需要，而且，如果希望我们的队伍和群众基础越来越大，更应积极推动它的应用和发展。有担心现在条件不够，但一般事物都是在发展中逐渐完善的，没有开始，就没有未来。啸艺事业陷入怪圈已上千年了，能走出怪圈为什么不尝试一下。对于办学来说，因为要了解学员程度、教学效果，就更为迫切。李立忠先生有一方案，演奏分知音、入门、好手、高手、专家。中间两者之间的差别仅为声音大小，后者只要求“自如”地演奏乐曲，过于简单，且与一般的乐器考级差别太大，显得不伦不类。因此，提出一初步意见，抛砖引玉，供讨论参考：因为必须要能保证收到显著成效，培训最好以能发出啸声者为具备资格的对象。为提高兴趣，可定为一级（学员）。以后为鼓励进步，提高信心，初（可称演奏员，简称演员）、中（可称演奏师，简称乐师））、高（可称演奏家）级班及格（4分及以下为不及格）者按优（9-10分）、良（7-8分）、中（5-6分）各分三级，共十级（湖南分9级，上海、中国民族管弦乐学会分10级，中国音协二者都有，手风琴93年分8级，96年改10级。因总体分10级为多，且我们1级虚设，与9级对应也不困难），十级以上可称为大师。各等级建议按表现力和音域划分，以徒啸啸乐为例（其他待议）：表现力可分快速、中速和慢速三个方面要求。音域决定表演的适应曲目，也比较重要，建议按初级可演奏一个八度、中级两个八度、高级三个八度以内，大师三个八度以上的乐曲来要求。考核参照器乐考级，用相应曲目（参考曲目：初级：快速：丢手巾、卖报歌、杨基都之歌、送我一枝玫瑰花。中速：祝你生日快乐、康定情歌、雪绒花、红河谷。慢速：小白菜、深深的海洋、一条小路、勃拉姆斯摇篮曲）进行，一般在培训和学期结束时。按音准、响度、速度、节奏、感情五方面各2分，合并计算总成绩。为保证公正，应由不完全为本地、单位的具有相应等级的三人以上评审者（最好有相应级别协会派出人员主持）讨论多数票通过。这是一般的要求，在某方面特别突出超出等级者可以相应冲抵弱项。限于目前条件，可参考器乐评级先由各地试验，条件成熟再由全国会议制定办法统一施行。

 

 金啸《哨手级别分类》（2006年12月2日转载自高峰论坛网站）

分四级:一级A ,能吹出声音不能吹出节奏.一级B能吹出节奏,简单的乐曲.二级A能吹奏乐曲,但音域较窄,不超过2个八度,或音域虽较宽,但节奏和表现技巧稍欠缺.二级B 能在2个八度音域内自如的吹奏,有一定的技巧和表现力.三级A(以后补充)

 

快乐中国：2007年8月23日

关于口哨级别的解释（似基本为对李立忠等级意见的展开和详细论述）

有的朋友不知自己的口哨水平到底属什么级别。我初步将口哨分为几个级别：

一、口哨知音者喜欢听口哨音乐，但不会吹奏。

有一些人很喜欢听口哨音乐但由于各种原因不会吹奏口哨，这些朋友也是我们口哨艺术的不可忽视的听众，而且这样的听众中也不乏热爱口哨艺术的知音。

二、口哨入门者能吹出声音，但吹不出旋律来。

一些刚学吹口哨的朋友最初也许只能吹出声音但吹不出旋律来。要知道能吹出声音就是了不起的进步。口哨不像其他乐器只有口型、舌头位置、气息控制三者只有恰到好处得配合才能吹出声音。初学者要经过反复试验才能找到感觉。能吹出稳定的哨声哪怕只是一个音就是明显的进步。

反复经过音阶练习后就可尝试吹歌曲了。如果什么时候吹都跑调，这样的朋友恐怕难以在口哨上有所发展。

有的朋友在这个级别停留的时间可能长，也许几天；有的朋友短一些也许几分钟、几秒钟，短到他也许觉得没有学习过程，好象与生俱来。

三、口哨好手能小声吹出曲子。

请注意“能小声吹出曲子”是指在准确把握音准的情况下的吹奏，也就是吹时不能跑调。不过有的朋友唱歌时有些跑调但吹口哨却不跑调，也就是他（她）的乐感在口哨上得到很好的体现。有的朋友弹奏乐器很好但吹口哨可能跑调就是乐感在口哨上没有很好体现的。所以我说口哨吹得好的朋友得天赋很好，就是指他的乐感在口哨上得到很好体现。当然有的朋友可能因为紧张或对曲子不熟悉吹口哨时也偶尔跑些调，这是有办法可以解决的。

这个级别的另一个要求是，尽管声音小但要吹出美的效果，让听者觉得美、好听。

如这两点你做到了就可争取成为口哨高手了。

四、口哨高手能响亮地吹出曲子。

在音准好、效果美的基础上，经过长期的练习，口哨吹时的呼吸更为深沉、哨声更为响亮、从而口哨音色更为优美。多做一些有氧运动可促进这个过程的变化。这时你就可体会到“功夫在诗外”的说法了。如你是个口哨高手你就可参加演出活动、增加演出经验了。

五、口哨专家能自如地演奏曲子。

气息控制自如（一开始也许是有意控制气息，以后会达到没有控制的意识，也就是所说的化有形为无形）、口哨技术更这全面，能做到低音浑厚而雄壮、中音饱满而圆润、高音透明而潇洒，加上不断提高自己的艺术休养，就能轻松自如地演奏各种风格的曲子。这是对口哨专家的要求。

在众多口哨朋友中属口哨好手级别的人最多，口哨高手较多，口哨专家较少。其实口哨好手经过长期的训练多能成为口哨高手。口哨高手勤学苦练地钻究加上演出实践也能成为口哨专家的。

 

江汉大学啸艺研究和发展促进会李文浩（外语学院教师）译、晏鸿鸣[析评]

 

There are many types of whistle, those you can make with your fingers, with your hands, wolf whistles and even whistles using a blade of grass. You can even sing and whistle or hum and whistle at the same time. There are two kinds of whistle you can make with just your mouth, the Pucker Whistle and the Palate Whistle. Some people have a hard time making a whistle noise, but if you practice and follow the instructions in this Wiki How you’ll be whistling in no time.

口哨有多种，有用手指或手[可能指手埙类]配合吹的，还有用草[我国古今以树为常见]叶片吹的。你可以边唱边吹[这是一个人不可能同时做的，应该是一会儿唱一会儿吹]，或者边哼边吹[类似呼麦]。有两种口哨不需要其他辅助，而只用到口腔，分别称为唇（撅嘴）哨和上颚（即展唇）哨。有些人觉得口哨发声很难，但只要你按照下面“维基释疑”所提示的练习，很快就能吹出声音了。

 

Steps   [edit]步骤

 

Whistle with your lips: The Pucker Whistle 唇哨：撅嘴哨

Pucker up. 噘嘴

Try saying the word “ooh” to get the right shape in your lips. You want to create a tiny O shape with your lips.

试着发“呜[舌位靠后，汉语“ü迂”更接近，但英语没有这个音]”音找到正确的嘴形，形成一个小O的形状。

Make your tongue taut and push it into your lower gum.

舌头绷紧[下贴]，伸向下齿龈。

It does not have to be touching the gum or teeth.

舌头不必碰到齿龈或牙齿。

If done correctly, your tongue will make a curved shape, almost like an airplane wing.

做得好的话，舌头会形成一个机翼似的弧形[即舌面成U形]。

Blow air from your diaphragm out through your lips.

从胸膈膜处[这是强调胸腹联合呼吸，这对演奏重要，初学发音不必]发气吹向唇部。

Don’t blow hard, just softly at first.

开始不要用力，只轻轻地吹。

Some people prefer to inhale rather than exhale.

有些人更喜欢通过吸气发声而不是吹气发声[一般、最好以吹为主，说另详]。

Adjust the position of your tongue and the shape of your lips until you find a note.

调整舌位和唇型直至发出声音。

Experiment with the position of your tongue (either near the roof of your mouth, or behind your bottom teeth works well) and also with the positioning of your lips (try puckering them further).

试着调整舌位（将舌头或靠近上颚或靠近齿后）和唇型（如撅得更向前些），以发出不同的音。

 

Whistle with your mouth: The Palate Whistle

用口腔吹：上颚[即展唇]哨

Understand that this whistle takes strength in your tongue, jaw and other parts of your mouth and so may take some practice and exercise.

这种口哨要用到舌头、上下颌等口腔多个部位的力量，所以可能需要多加练习。

Draw your lips, the corners of your mouth, as far back as you can. Your bottom teeth should not be visible, but it is OK if your top teeth show.

拉平嘴唇，让嘴角尽量向后。不要露出下齿，而上齿可自然露出。

Pull the tongue taut: draw it back.

舌头向后绷紧：即向后拉。

Broaden and flatten the tip of the tongue.

平展舌尖。

Be sure there is a space between your teeth and tongue.

确保在[上]牙齿和舌头之间留出空隙。

Your tongue should float in your mouth more or less at the level of your bottom row of teeth.

舌面应与下齿上端基本平齐。

Blow air gently out.

轻柔地吹气。

Direct your breath downwards towards your lower teeth. You should be able to feel the downward force of the air on your tongue.

将气引向下齿，要能够在舌面上感觉到向下的气流。

The sound is created by the tongue working with the upper teeth to force air over the surface of the tongue and into the lower teeth.

通过舌面与上齿共同作用强迫气流略过舌面，气流在进入下齿后面时发出声音。

Experiment with the position of your tongue, cheek muscles, jaw and anything else for a wide variety of whistle sounds.

试着调整舌位、面部肌肉、上下颌和其他部位可以吹出相当丰富的哨音。

 

Tips   [edit]

小窍门

If the above steps don’t work, try saying the initial ‘ooh’ in a number of different ways.

如果上述步骤不管用，尝试着用不同的方式发出一开始练习的“呜”音以找对口型。

Different notes are produced through very slight changes in the position of your tongue and jaw. Don’t move your lips.

不同的音是通过舌头和上下颌的微小变动而发出的，但嘴唇不要动。

It might also help to make your lips moist

把嘴唇弄湿可能会有点帮助。

When you exhale try to raise your diaphragm so that your air escapes in a slightly raised direction.

吹气时努力提升隔膜，让空气从略高鼓的隔膜上发出[这是强调胸腹联合呼吸，这对演奏重要，初学发音不必]。

Every whistle has a “sweet spot” where the shape is correct for a long, clear tone. Practice with the above whistles until you find your sweet spot.

每个哨音都有一个“绝妙点”，即能够发出悠长、清晰音调的口型。一个音、一个音地练习，找到每个音的最佳点。

Do not force the air out of your lungs when you exhale. Instead, release your tightened lungs, and simply let the air flow out. Once you’ve learned the basic pucker, you can begin to exhale in order to control the duration and volume of each note you whistle.

呼气时不要用力将空气从肺部压迫出来，而是要放松肺部，轻松地让空气流出。一旦学会了基本的撅嘴动作，就可以开始呼气，控制住每个吹出的哨音的持续时间和音量。

Don’t blow hard, especially when practicing. This will give you more air to practice with and it is better to get the sound and shape before going for volume.

不能用力猛吹，特别是练习时不要这样做，不然就需要更多的气来练习。在追求音量前最好先找准音和口型。

 

Warnings   [edit]

注意事项

If you find you can whistle really loud, refrain from doing so in someone’s ear. It generally is not appreciated, because it tends to hurt.

如果你真地能大声吹了，千万不要对着人的耳朵吹，那样会惹人讨厌，也可能伤到耳朵。

Sometimes you may find yourself short of breath after whistling loudly or for a long time.

吹口哨声音太大或时间太长你可能会觉得喘不过气来。

You may feel weezy after whistling/practising for too long

吹口哨或练习时间太长会觉得气短。

 

载《啸乐（口哨音乐）艺术基础》25-31页

从刚通过朋友介绍认识、与我同年出生的啸（哨）友江祖汉先生（他的口哨很特别，不是撅嘴而是展唇，发出的声音比较大，与指啸相当）那里知道了刘天礼先生编著的《轻松学口哨》（以下简称《刘书》。这再次证明了联系交流的重要性，正所谓“独学无则孤陋寡闻”），立刻就希望借来看，虽然他也是借的别人的。看到是今年7月出版的，就委托啸（哨）友安桂冠大哥购买。承蒙安大哥购赠，立刻仔细看毕。虽然较多地方有不同意见，但仍认为整体看，是啸乐（口哨音乐）学习教材的新进展，而且认为，由此应该引起我们对这类教材建设的进一步重视，以迎接这类教材的春天的到来。

 

一、认为整体看《刘书》是啸乐（口哨音乐）学习教材的新进展，有如下理由：

首先，这是大陆正规出版社大量出版的第一种学习教材。据我所知，我国关于啸乐（口哨音乐）学习的资料或教材的大致情况是这样的：吉林省的徐金鑫1989年就写了《口哨音乐演奏法》一文，因为无缘拜读，内容、字数、发表情况不详。河南省新乡市啸台口哨艺术研究会会长王明磊2004年在香港天马图书有限公司出版的《快乐口哨》的《口哨吹奏法》部分，自述是“根据个人的实践经验，在《口哨音乐演奏法》的基础上进行了再加工（42页）”，字数达到约五千字。因为有发音方法的表述，也有帮助学习的作用，但主要是帮助会演奏者提高技艺的。另外，全书多数资料可帮助了解，总字数达到约8.5万。印数为100.00，这很奇怪。按一般用法，100后是小数点，但印数没有论小数的；按计数规矩，则应用逗号标在10后表千位。该书在啸（哨）友中不多见，印数1万恐非事实。另外，帮助啸乐（口哨音乐）学习的文章，还有河北省石家庄市中国口哨网网站站长李立忠先生的《学吹口哨》（介绍口哨的口型、舌的位置 和气息的运用，字数在500以内。参见《中国口哨网》）、山东省青岛市曹庆跃先生的《初学口哨一些常见问题》（字数1000余，内容包括口哨的学习和提高，参见口哨沙龙和中国口哨艺术高峰论坛网站）、广东省伍哨先生的《口哨演奏的基本口型（发音法）》（内容包括风门、口风、口劲，共约600字）、Tljs（后改名“快乐中国”，参见中国口哨艺术高峰论坛网站、下同）先生的:《口哨的发声》（包括口哨的口型、舌的位置、气息的运用，共约400余字）、江苏省苏州市雨星先生的《在uc上学习口哨音乐》二、口哨练习 谈到 1. 口型问题 2. 音准练习 3. 乐曲吹奏练习，共约800字），至于零星、偶尔的介绍，作用、意义有限，恕不一一介绍。比较可知，该书在以上所说方面（包括字数，除去曲谱，约近一万字）有进展。

其次，内容较为丰富。作者虽主要为介绍自己独特的“用呼和吸两种方法演奏口哨”的技术及其学习，但为“面向广大的口哨爱好者，不管是会吹的和不会吹的（见《前言》）”内容涉及口哨概论、发音、音准、气息、波（颤）音，比较丰富。作者音乐学院附中开始学习音乐，后来成为著名吉他大师，音乐著作不断且名声显赫（虽然主要是吉他讲座和教材），是科班出身的专业正规军，能有兴趣参与口哨教学和教材的建设，是我们求之不得的，肯定有不少值得我们学习和借鉴的地方。书中关于共鸣腔作用（5页）、相对音准（8页）、口哨演奏与身体的关系（34页）等都很精彩。

再次，全面、系统介绍了自己独特的“用呼和吸两种方法演奏口哨”的技术及其学习。

最后，作者具有丰富的吉他教学经验，值得学习、借鉴。据网上了解，作者系北京广播学院讲师，曾在中央电视台做过吉他讲座，在中央音乐学院环球音像出版社出版视频和文字教程多种，具有丰富的吉他教学经验，这在本书中有相当的运用和体现。如各部分配若干练习曲，包括音准30、波音2、全书后56段（首），能帮助对相应理论的掌握和技艺的练习；运用符号（换气、箭头符）标示演奏技术等：值得学习和借鉴。

 

二、当然，也有一些遗憾。因为作者主要为介绍自己独特的“用呼和吸两种方法演奏口哨”的技术及其学习的，下面的看法倒不是对刘先生吹毛求疵的求全责备，而是着眼将来，表达我对理想教材的看法和期望，希望提出刘先生和我们一起共同努力达到的更高目标：

首先，我认为理想教材应更加全面、周到。上面已经指出，刘先生此教材同上述不少起类似作用的书或文章内容已比较丰富，但还不够全面。如啸乐（口哨音乐）的历史与现状、发展的主要障碍、类型、艺术的认识和表演等。这些问题，在网上几乎都已经有文章涉及到了，只需要作总结和进一步科学、系统化的工作。另外，作者几乎分布到所有练习曲的箭头标志符未说明作用，读者只能根据上下文揣测大概是标示呼、吸气的。到底哪是哪，我只能揣测大概上箭头是标示呼气、下箭头是标示吸气。

其次，理想的教材应以主流类型、方法和观点为主要介绍对象，而该教材却不是这样，仅介绍自己独特的“用呼和吸两种方法演奏口哨”的技术及其学习，这极大地减少了教材的受众基础，从而削弱了教材的贡献和价值。现在确实有不少啸乐（口哨音乐）学习和演奏者偏好吸气发音，湖北武汉也有不少，当然应该引起我们的重视。我主张啸乐（口哨音乐）还是应该以吹气发声为主，吸气发声只能作为辅助。具体作用可以发挥到什么程度，当然可以探索，但应该不能等量齐观。历史上，东汉许慎的《说文解字》就说“啸，吹声也”；我们听说的世界和目前国内的高手如章棣和、余音、曹庆跃、刘建国、王明磊、雨星、老孟等都是吹气发声：这应该是有生理基础的。人类运用发声器官发声，如说话、唱歌，都是呼气发声，这应该是十或百万年进化的历史决定了的。倒不是吸气就不能发声示意，我曾经研究过世界和我国的吸气发声示意，如啧啧称赞等，结论是它是早期人类诉诸听觉器官的示意手段，后来因为语言发达发挥着主要交际作用，因而只能起辅助和补充作用。啸乐（口哨音乐）的情况也应如此。此教材虽认为自己独特的“用呼和吸两种方法演奏口哨”的技术是创举和革命（前言），仍认为应该“先练习呼气发音，呼气发音练得比较有把握了再练吸气发音（7页）”，如果我揣测的上箭头标示呼气蒙对了，则《刘书》所有自然和换气后开始时都是呼气，这实际反映作者自己也认为呼气发音较容易学习、掌握和运用，这应该是其作用更大的反映。作者认为“用呼和吸两种方法演奏口哨”是“解决了气息不足的问题，解决了速度、力度受局限的问题，解决了由于换气频繁而影响到某些乐句的连贯性和歌唱性的问题……（前言）”但由作者标示的换气符的反映看，换气并非不需要了，有的乐曲与呼气为主一般一个乐句一次几乎一样；而呼与吸气几乎一音一换，必然对速度、力度、乐句的连贯性和歌唱性产生妨害。另外，作者认为口哨的声源是嘴唇的震动（4、5页），这与北京大学物理系教授、音乐声学专家，中央音乐学院客座教授龚镇雄先生一样。但因为吹奏时嘴唇感觉不到簧式的震动，所以，梁广程和李立忠先生主张“边棱音”。又因为吹奏时口腔内没有尖锐的边棱或褶皱，我主张孔音（参见上述网站拙文《啸义及其发音原理考辩》）。刘先生回到嘴唇的震动，没有相应的论证，难以使人信服。还有，开始发音困难，作者建议用“舌根要接触到软腭部分，阻断气息在口中通过……舌前部在口腔中做快速的反复的伸缩运动，带动着两腮随之运动（6页）”的办法，但这显然不是啸乐（口哨音乐）发声的自然状态，非自然状态、没有气息通过的发声应该反而更加困难。舌肌以灵活而非以力量见长，要带动两腮恐怕同样困难。

再次，教材中有些失误应该避免。如作者为说明口哨便利，引用的“口哨是穷人的乐器”，其实是历史上对其歧视的反映。穷人不仅是作者所说“由于经济条件所限，一时还买不起乐器的人（2页）”，而且还往往是没有条件接受音乐教育和训练的人。这句话的潜台词还有有条件就应该去买乐器而不再吹口哨，也说明口哨只是临时替代品和下里巴人的东西，是不能登大雅之堂的。作者说“在我国，口哨音乐虽属尚未开垦的处女地，但我们有世界上最为庞大的口哨队伍，开发我国的口哨音乐事业，让我们的口哨音乐早日走向世界，已指日可待（3页）”，有以下问题：首先，看了我对我国口哨教材的介绍已经反映出，我国口哨音乐已有三千年以上典籍记载的历史和现代蓬勃发展的大好局面，虽然还没有进入主流艺术，但显然已经不是处女地了。作者对我国口哨音乐历史和现状的了解不充分，因而评定难以正确[见鄂暨汉啸（口哨）艺研究和发展促进会和中国口哨艺术高峰论坛载拙编《中外啸（口哨）艺的历史发展及其成就（大事记）》和拙文《啸（口哨）有入乐类考辩》]；其次，有最大队伍并不一定有最高水平，自行车就是例子，说“指日可待”还应另找历史和现实的理由。作者用来说明波音（一般称颤音）的形状的图（42页），是所有机械和电磁波（包括作者认为与波音相对的直音）共同的波示意图，与自己后面2段练习（44-45页）的表达矛盾，而后者才是接近正确的，只是作者都标示成了倚音。一般表示颤音（即作者所说波音）5，实际发音是565656……或545454……没有主、倚之分。教材称“腹波的动力来源于腹部肌肉群有节律的、小范围的前后运动……吹6的时候，腹部向后收缩一厘米左右。吹5的时候，腹部回到原位（43-45页）”，是不正确的。首先，产生声音的主要动力来自横隔为主的胸部呼、吸气肌群，腹部肌肉只是起配合作用。其次，腹部肌肉的配合只是吸气时稳定控制、呼气时则为持续、逐渐的收缩。除了换气时，一般保持绷紧的状态，不会有一厘米左右的外部能观测到的变化（有何根据？）。朗诵、唱歌、吹奏乐器都是如此，没有例外。虽然作者演奏方法特别，我用作者方法试过，也是一样的。

以上皆为举例性的，并非笔者所有观点，表达的是笔者的观点和希望，也不能保证都是相对真理（因为绝对真理更是没有的），谨供参考，欢迎进一步和深入的讨论。这种讨论对今后教材的建设，肯定是有益的。

 

三、在全面了解了啸乐（口哨音乐）的历史发展和现状之后，我认为其历来不乏高手（如史载西王母、阮籍等和现代群星）和名人支持（如中国历史上曹植，魏晋名士嵇康、阮籍，李白，苏轼和美国总统罗斯福、威尔逊，科学家爱因斯坦，汽车大王福特、石油巨头洛克菲勒等），其发展走出怪圈的出路应在培训（参见上述网站拙2005年文《啸（口哨）艺发展的怪圈及其对策》）。因此，在我所在的湖北省武汉市江汉大学申报开设了选修课，并与各方联系准备办培训班。要办培训班就得有教材，因此我也较早就开始重视和进行教材建设，很快就完成了全部教材初稿（讲义）约三万字（附各级、类乐曲近百首），并做成了幻灯片。加上可以作为中、高级班教材的几乎所有重要理论问题的考辩文章和有关文献的介绍，总字数已达二十万以上。两次全国会议我都带去了，但大家的兴趣似乎只在出自己的碟子和展示自己的才艺上，没有人理睬；加上各种班一时都没有开成，就搁置起来了。后来，又从网上和中国社会科学院研究员范子烨教授等处得到了几种外国教材。请我校外语学院讲师哨友李文浩硕士翻译了《维基》的一种，发到了上述的网站。但后来李老师大概太忙，第二种较长时间还没有翻译出来。在范子烨教授的支持和鼓励下，我和出版社进行了联系，他们对出教材还是有兴趣的，但主张先出不包括理论研究的初级普及型的。这种教材一般建立在学科理论比较成熟、一致的条件下，啸乐（口哨音乐）现在还不具备这种条件。各人都有自己的看法，如果没有论证，大家都可以不信服，意义和价值就会大受影响；如果加上论证，篇幅、出版费用就会大大增加。另外，出版社只说凑资金，即只能解决一部分资金，因此，还有部分资金仍需我自己解决。我校的教材资助只有几千，意义不大。去年我申报了三个课题，都没有批准。今年又在报，仍希望能争取到足够的资金，及早、较好地解决培训的教材问题。这说明我可不是只动嘴不动手的，但并非意味着会不用甚至排斥别人的教材。我认为，只要是认真编写的教材，都是受欢迎的。或者可以越编越好，或者可以各有特色，以满足不同的需要，可以说越多越好。良性竞争对繁荣有利。一花独放不是春，百花齐放香满园。让我们共同努力，迎接啸乐（口哨音乐）学习教材春天的到来！

 

载《啸乐（口哨音乐）艺术基础》3-4页

一、教学目标：

介绍啸、啸艺和啸乐的理论知识，并以此为基础，培养爱好者，丰富其文化生活，健康其身心，提高其演奏和研究才能，进而发展啸艺事业，丰富艺术世界，开发人体潜能，构建和谐、两型社会和美好人生。

 

二、教学内容：

教学分初、中、高级三段。

（一）初级学习内容：

基本知识和初级演奏能力训练提高、等级评定，包括：

1、啸、啸艺和啸乐的性质定义，所属类型及其发声的生理、声学基础。

2、啸乐历史、现代的发展。介绍历史和现代的发展情况（包括建立和参加协会）。

3、学习啸乐的作用：

初步设想为;：对个人，可以发展爱好成才，怡养性情，健康身体；对啸乐，继承光荣、发扬光大；对艺术，增加品种、丰富表现力；对人类社会，开发潜能、充实社会生活。或者简单说：“有利身心成才，发展啸艺事业，丰富艺术世界，开发人体潜能，构建（和谐社会）美好人生。”

4、怎样发出啸乐声并使声音响亮、音域扩大、声音动听（学习颤、吐、滑、顿、分、历、蟋蟀音和吹吸结合技法）。

5、怎样进行表演？包括表演心理调节，话筒、伴奏运用，独、伴、重、合奏要求。

6、一个八度以内的不同风格和节奏（包括：快速、中速、慢速）的乐曲演奏训练和提高，目标为业余演奏2——4级。

（二）中级学习内容：

1、两个八度以内的不同风格和节奏（包括：快速、中速、慢速）的乐曲演奏训练和提高，目标为业余演奏5——7级。

2、历史文献讲解分析，包括《啸旨》、《啸赋》等和《诗经》、《楚辞》等选段。

（三）高级学习内容：

1、三个八度内的不同风格和节奏（包括：快速、中速、慢速）的乐曲演奏训练和提高。

2、 啸乐科学研究的课题和研究方法，培养研究人才和队伍。

 

三、培训时间：面向全社会，可灵活安排。报名时填写希望，尽可能满足；如有困难，可适当整合，通知到报名者。

 

四、教材：晏鸿鸣《啸乐（口哨音乐）艺术基础》

 

五、任课教师：晏鸿鸣

 

啸乐（口哨音乐）欣赏、演奏和理论研究培训班

招  生  啦  ！

 

一、啸、啸乐简介：

啸，就是我们常说的“口哨”。人类在语言之前即用啸来达意表情，后来又用它演奏乐曲，即啸乐。啸乐广泛存在于世界各地，但华夏具有最为悠久、连续的历史记载和辉煌、光荣的传统：从《诗经》、楚辞、汉赋到唐诗、宋词等，史不绝书；从诸葛亮、曹植、阮籍、陶渊明到李白、苏轼、岳飞等，名人辈出。

因为啸声比较小，不能强势进入传统乐队，不能成为高雅艺术，只能是下里巴人；更因为啸叫有示意暗号的作用和近似某些灾变声音等，有的人听了不快，所以世界各地或有歧视。我国儒家、佛门甚至予以抵制。宋代理学兴盛，啸改称口哨等，仅在民间下层流行。

扩音技术发展以后，为啸乐艺术扫除了发展的障碍。近代美国后来居上，已开始公开演奏、举办世界大赛。古国岂甘落后，现在正重振雄风，全面赶超世界先进水平。

其声音富有特色:表现力丰富，演奏流畅，转调、变奏容易，加上音域较宽，尤其是人体本身具备，故具有极为广泛的群众基础，大街小巷随处可闻。只要整体水平提高，极具发展潜力，前景美好。

口号：有利身心成才，发扬历史传统，发展啸艺事业，丰富艺术世界，开发人体潜能，构建（和谐社会）美好人生。

只要能吹气，就能学习和演奏啸乐（口哨音乐）。

二、培训有演奏（初、中、高级）和研究的不同层次，适应您的不同需要。

三、培训面向全社会，不限年龄、职业，培训地点、时间可灵活安排。

四、江汉大学世界首创高校选修课，主持教师晏鸿鸣教授出版了在世界上遥遥领先的正式教材。学成可评定艺术等级，推荐到相应业余或专业艺术团体演出。包教包会，如果需要可继续参加同级下期培训班学习！

五、报名热线：yanhm1951@QQ.com或15335894981晏鸿鸣教授。

报名需了解：

姓名 联系方式 学习希望（欣赏、吹响、变音、演奏、研究） 教学时间、地点要求 （武汉经济开发区以外需自行组班开课）